海角7号

当这部片子在台北上映的时候，我就向那儿的友人问询此片。
她并不是很兴奋的表示：
“也不过只是部商业片。”的
但这并不浇灭我对这出戏的期待。
今天终于去看了<海7>，我只想用很简单的两个字来形容：好看！
是的，看一部电影的观后感，和观众的的程度是有关系的。
但我要说的是：
‘一部所谓被推崇的艺术片，其优点不外是影片的艺术性；而艺术片往往不卖座，就是因为懂得电影艺术的人毕竟是少数。’
至于我个人所谓的好电影，则是指艺术和商业之间取得平衡的戏；
不但能够很好掌控了电影的技术层面，同时也有看头的内容，更重要的是让你看得懂！
我还要补充一句：
‘就算你不是100％了解编导的心血，最低限度你懂了！而且就算是片长达2或3个小时，你都不会打瞌睡。’
<海角7号>不但有娱乐性，对于有过梦想，或还是在追求梦想的人看了都会心一笑！
我很欣赏编导把这么多的人与事，表述地有条不紊；
虽然有人认为这是戏里的其中一个缺点，但我却持着不同的观感；
我是站在编导这边的，他的确有把握也没叫人失望。
可能是我本身曾经在台湾呆过一阵子，所以有种亲切感！
而我也相信，对于那些有梦想的人，看了戏后会更加有共鸣。
我推荐这部片子给我所有的文工伙伴，尤其是写剧本的同学：
你们不要错过一次观摩学习的机会。

棺

近年来都爱看泰国人拍的鬼戏，这部<棺>也不错。
首先是喜欢这故事，很吸引人！
其次是整个制作加进了外来阵容，并以泰/英语为沟通的桥梁；对影片的市场无疑是件好事。
鬼戏有一定的基本票房，是制片不会错过的戏种；
个人认为鬼戏最恐怖的往往不是鬼的扮相，而是它的故事题材！
<棺>就有这一样东西，只是拍得很表面，并没深入探讨；
我想可以有下集，再发挥得淋漓尽致，会更有看头。

武侠梁祝－下

有些作品已成经典，如<梁祝>；
既然是经典，就有百看不厌的元素。
像这类电影，每次重拍，只是换汤不换药；
因此，不外是看包装而已，其中经典人物再由谁来诠释是一大卖点，但也可能是致命伤！
如小龙女和杨过，谁的演绎叫你念念不忘呢？
回说这出<梁祝>，叫人多一份期待的是'武侠'二字，我因好奇而买票进场，不是为了蔡什么的和吴尊。
在这点上的结论是：失望；
其他也没什么好谈的。
然后我就叫自己当个简单的小观众，一便吃零食，一边津津有味地看着戏，别浪费。

武侠梁祝－上

也说不上来，对<梁祝>的情意结，是怎么一回事？
演上千百遍的<梁祝>，故事老套不说，连情节也有点匪疑所思；
然而这东方的“罗密欧与朱丽叶”，已成经典，世代传颂。
现在来个武侠版本的，有人说是创新，也有人说简直不伦不类；
至于我，竟也看得津津有味！
之所以我可以接受，原来是拜先前的<画皮>所赐，早已有了心理准备。
坦白说不论是黄梅调的、武侠的，还是未来现代的摩登的<梁祝>，我都会全单照收。
都说了，我对<梁祝>的情意结，究竟是怎么一回事？
下回分解。

画皮

戏上映了好一阵子，我才慢吞吞地跑去看。
记得小时候，好像看过这故事的电影，印象已经很模糊，几乎忘了！
对现在这出<画皮>是抱着可看可不看的心态，果然！
陈嘉上还是个商业导演，把戏拍得很'商业'，也很'现代'；
当然这不关对错的事，电影基本上还是商品，但非得要很商业化，别忘了它还是一种美学。
我不欣赏<画皮>，甚至想夸大一点地说：
“陈嘉上强奸了'聊斋画皮'！”
这是我很不爽之处。
如果你看过原著，相信你会同意我的看法。
对于原著改编的电影，不容易做到面面俱圆，是真；
就算不要求原汁原味，但至少要忠于原著的“精髓”，注意！我不说是“精神”，是“精髓”，即是所谓的'精彩'或所谓的'戏肉'！
戏里故事讲'情'，这原本是很好的切入点，永远都不老的题材，可惜我看到的是被编导设计的男主角内心的'灰色地带'，让人有点莫名其妙？他是真的深情，从一而终？还是一直在跟自己搏斗，要忠贞？还是要背叛？
还有那非常科技的妖，其真面目并不可怕，只是恶心而已。
其实'画皮'二字，已经非常有创意，非常有想象空间了，编导并没在焦点上重拳出击，这戏若忽视了这环节，再怎么拍都不会精彩的。

The Chaser 追击者

<追击者>是一部诚意之作 ，约两个小时的戏，拍来很有味道(血腥味)！
我很喜欢戏里角色的塑造，自然不造作。
虽然这些都是低下层的小人物，但都反映了生活的实质真相及人心阴暗的一面；
而且真实得叫人不寒而栗！
这类题材的戏，但求够真实，就已经很精彩了，<追击者>是做到了。
据知这戏在本地的票房不理想，看完了戏后，只能轻叹：好戏未必有好票房。
所以，也只能在这里推荐了，给忠实的影迷们。

burn after reading

我个人很喜欢黑色喜剧，因为它往往极尽讽刺之能事。
但要呈现一部好的黑色喜剧，也往往很容易栽在眼高手低这节骨眼上。
兄弟导演Joel Coen n Ethan Coen 的功力是有目共睹的！
从'No Country For Old Men'他们已经是实至名归；到'burn'我是更喜欢他们的作品了！
一部作品的内容固然重要，但在黑色喜剧的规范里，作者的风格也是一个决定成败的因素。
Joel n Ethan 是高手，他们不会把所谓的风格和标新立异划上等号，我可以说的是，也是本人最欣赏他们的，就是二人的创作精神，才是流露在作品中的style！
回说到'burn'，众演员的表现真是过瘾，这部电影若要花两倍的价钱去看，我都愿意。
George Clooney/John Malkovich/Tilda Swinton 精彩！
而Brad Pitt 也不是省油的灯。
我给4.5颗星。

保持通话

不是媒体的推荐，就非看不可，这不是我看电影的作风。
想看<保持通话>最大的因素还是剧本！
这也是个改篇的故事，唯一精彩的就是戏肉“保持通话”这卖点；
其余的都老套。
而媒体给足4颗星的原因，动作场面应该是占了3颗。
导演陈木胜的戏一般而言是有品质保证的，但更多是表现在视觉方面，这部也不例外。
只是个人希望在这类动作片中，能看到更广更深的含盖面。
至于演员方面：大S、古天乐、刘烨等都好看；而古天乐颇有喜感，可塑性高！

海角7号

<海角7号>是我正在期待上映的电影。
这部创下台湾华语片最高票房记录的<海>，据知观众反应也不一，但它的高票房，对电影人而言无疑是有待窥探的：为什么会卖得满堂红？
往往“小兵立大功”的时候，对世界各地的电影人来说都是一种激励。
搞电影还是有展望的！

Eagle Eye

是在曼谷看的唯一的电影。
因为是Steven Spielberg制片的，所以会想要去看。
这类卖弄高科技的电影，有时是很没有逻辑的，也可能因为我不是IT 达人吧。
个人觉得戏里操纵'鹰眼'的人物（可能不是人，还是什么东西之类？），有些夸张，甚至离谱！
不过相信还是有人会看得津津有味，这真的是见仁见智了。
典型的好来坞商业片，看他们怎么砸钱，才是肯定很过瘾的！
其实错过了这类戏，也没什么的。

Mamma Mia

看这出戏基本上就是重温当年ABBA的音乐，那是70年代的歌曲。
这么说来也该是当时那个年代的歌迷最有共鸣了！不错。
串连ABBA的一首首金曲编写成戏，剧情不是看头，好玩的是那些歌竟都是由演员来唱，你听过看过meryl Streep等知名演员载歌载舞吗？还有007占士邦！
此外，迷人的希腊，加上导演的取景，这都叫人看得很开心！
对于这部电影的娱乐性，我给足四颗星。
走出戏院的一刻马上有想去买sound track 的冲动，更想找回ABBA的音乐声带。

Bangkok Dangerous

因为是彭氏兄弟的作品，所以我去看了这部戏。
可能是出发点对了，故就觉得物有所值。
在技术上，整部电影是成功的！
画面剪辑得很紧凑，表达了应有的氛围，美工也算出色。
在剧本和演员方面，也都称职，典型的'好莱坞'制作来由亚洲人操刀，感觉上就比较亲切，尤其是在泰国完成拍摄，彭兄弟功不可没。
如果不是外资，这样的戏让兄弟俩重拍一次，会是怎样的一种'结局'呢？
我很想看，haha!

4 bia

听友人说这部戏拍得不错，其实就算没听说我也已打算去看。
一直都有留意泰国片，尤其鬼片；
不是说他们的电影很出色，而是对他们有信心，相信他们的作品会走出本土，获得更多的肯定。
看了'4 bia'我更觉得自己的眼光没错！
不论在取镜、剪接、美工、剧本和演员等方面，'4'都交足了功课，技巧日见成熟。
拍鬼片，讲的是气氛，此片做到了！
最难得的是在有限资金下，却能有这样的成绩，就很值得捧场了。
相信有朝一日，他们的鬼戏必能媲美日本，如果能有更多制作费的话；
当然不是说钱多戏就好，但是钱不够多少肯定有影响。
泰国人，加油！
（我没留意这戏是否完全是泰国人的东西，还是有外资或外来人才参与？若有，则另当别论。）

mad about english

有人译为：<我为英狂>
这样的译名看了很不舒服，尤其是看了这出戏后；（应该说是记录片）
记得之前当我看预告片时，现场不少观众捧腹不已，有取笑的感觉；
可是，看电影时，就算有笑声，感觉少了那种嘲笑的味道，（你可以说我主观）
电影完场的那一刻，竟听到不少掌声！
因“奥运”全中国掀起学英语的热潮，从年轻到老的，个个努力不懈，更不顾别人的讥笑，争取机会，厚着脸皮大讲英语，甚至和自己人也不放过讲英语的机会。
单单这种学习的精神就很叫人感动！
戏里有个老人说：“没想到在我晚年时还能为社会尽一点力。
走出戏院后，心情是喜悦的，因为我看到了中国的前景是一片美好。
中国人要继续加油，中国一定富强！
（注：我希望那些中文程度差的国人，成人学生都该看这出记录片，看看人家，再看看自己。）

why so serious ?

其实我对过去改编成电影的<超人>、<哈里波特>或<绿巨人>之类的戏，兴趣不大，常是我第3，4选择要看的戏。
至到上一部的<蝙蝠侠>叫我留下印象后，我便期待Chris Noland的这一部<蝙蝠侠－黑夜骑士>，也改变了对之类所谓经典电影的典型观感。
我很喜欢编导的切入点，人的本性是可以被扭曲的，精神的残缺，连正派人物都有心理问题，思想行径更是在反派人物的掌控之中！
蝙蝠侠不再是万众拥戴的英雄，而得顾全大局，委屈做个幕后英雄。
此外，还有编导的画面处理，所要托付的情绪意含，如蝙蝠侠伫立在摩天楼的边沿，那一念之差的挣扎，胜过千言万语！
更值得一提的是饰演小丑的Heath Ledger，已经打破Robin Williams and Adrien Brody的框框，塑造了新一代的'小丑'也付于这个角色新生命。
希望Heath Ledger能凭此再度提名'奥斯卡'最加男主角。
他戏里那句：“why so serious?”挑衅人性的话，已成为'惊典'了！

参考一下

这两个礼拜看了五部电影：Wanted/Hancock/The Bank Job/10 promises to my dog and Red Cliff.
其中<赤壁>最好看！
Hancock最无聊，适合A Meng 看；
Wanted颇有娱乐性；
The Bank Job精彩不足，有点闷；
<10 promises to my dog>爱狗的人该看，不爱狗的看了也不会失望；
至于<赤壁>你得懂'三国'故事和人物，那就会看得很过瘾了！期待12月的下集。
大家不妨参考一下，再消费。

Penelope

看Penelope只因时间的关系，不想花太多时间在等上面，但也不是很随便，或无可奈何的买票进场，还是有选择的。
做了十分钟的戏后，我就很庆幸没有看走眼，当然就很享受地看完。
这是一出有童话色彩的电影，内容非常有意思，发人深省！
此外，演员都很称职，男主角james我早已对他有印象，在'赎罪'里；女主角richi我也不陌生,看了她演这部Penelope后，颇有好感！尤其一场心都碎了的戏。
个人认为，如果用很写实的手法，来诠释这个戏的主题思想，会感人至深！
而且最难能可贵的是：你会对自己重新检视，重新认识。

sex and the city

sean说这出戏好看，我问电影和电视的版本，哪个较好？他说都好！
电视的'sex and the city'我没看，其实朋友早就借我DVD了，但没时间看。
昨天特地去看了这部电影。
剧本倒是没什么特别，但对白还算精彩，题材也很吸引人！
加上四个女人都很会演，还有导演的纯熟手法，没有冷场；这些都是好看的因素。
而这类群戏，观众最爱拿演员来比较一番，我却觉得没这必要；
理由是：只要其中一个主角搞砸了，就算其他的尽了力，也于事无补。
所以导演选角很重要，否则就功亏一篑！
'sex'在这方面显然是成功的，只是戏份的分配还是有遗憾。
看了戏，我很喜欢这题材，也相信它还可以有很大的发挥空间；
最难得的是拍得不低俗，画面也美，尤其看那四个女人的服装，就很过瘾了。
总而言之，'sex and the city'是值得捧场的，单说娱乐性，我就给了四颗星！再加半粒。

‘死神’－金城 武

真的不能否认‘明星效应’这回事，看电影和看明星不能分割的；就算差别只是会和不会演戏，俊不俊美，但明星和票房肯定挂勾。
昨午特地跑去看金城武的《死神的秘密》，还以为看周日下午场该人不多，没想到竟有就九成的票房！其中年轻美眉占多数。
金城武那么迷人吗？应该是的。
而我去捧场的主因是口碑。
看了戏，心情是愉悦的，不是值不值得，就是会带着微笑离开。
就像剧中的女主角，微笑地面对死亡。
其实编和导，也不是说最佳，但整体上还是令人满意，再加了个金城武，这是成功的，多了几个日本以外的市场。
过后我自己分析，为何我会看了这么开心？
结果答案是：一种坦然，在电影里被感染的。
如果要我具体说出为什么？不如自己去体会吧。
也别忌讳去看‘死神’，金城武其实是‘财神’！

唱出好戏

看戏是很普遍的消遣娱乐，但你若爱上电影，对看戏这回事，如选时间、地点，连坐位都有要求了。
不是说挑剔，只是为了想好好看场戏.
一出好戏，往往叫人回味不已，还会想一看再看，甚至是珍藏。
而怎样才算是一出好戏呢？
其中首要就是所谓的'一剧之本'，有好的故事，就是成功了一半！
所以我们写剧本，用心地希望能够唱出好戏。